Blog di 2013carlolambertiverdi2013

Giuseppe Verdi, operista ormai celebratissimo, si accinge a comporre la musica per un' opera veramente particolare, dai colori forti e drammatici, ma anche da una musica che tende a salire verso una sfera di spiritualità : La Forza del Destino

Da un dramma spagnolo del duca di Rivera, F. M. Piave scrisse il libretto per l'opera poi rappresentata al teatro Imperiale di Pietroburgo nel 1862

Successivamente rifatta su libretto del Ghislanzoni, fu rappresentata alla Scala nel 1869

Classificata melodramma, consta di una sinfonia, quattro atti, trentaquattro pezzi

Verdi, come sempre, grandeggiava nelle situazioni sostanziali e necessarie, ma mal dissimulava il disinteresse per occasionali superfluità

La figura di Leonora emerge con quella di Don Carlo

Perchè si è parlato di spirituilità ?

La risposta è in quel capolavoro di aria che è "Madre, pietosa Vergine", bellissima preghiera sbocciat nell'ansia e nella speranza

Dalla collezione musica e spartiti di Carlo lamberti

Quando si nomina l'opera verdiana SIMON BOCCANEGRA, spesso si va col pensiero ad una parte musicale di un capolavoro dalle tinte forti, meravigliosamente cromatiche, intriso di una potente drammaticità, tant ' è vero che il Verdi la rimaneggiò, sotto suggerimento del Ricordi

A parer mio, col Don Carlos, il Simone è una delle più mature e profonde opere del Compositore di Roncole, in grado di gareggiare con i melodrammi wagneriani e, rappresenterà, con il passare del tempo, la genialità del Verdi operistico

Non è certo un' opera popolare, ma sicuramente un capolavoro dalle meravigliose sfaccettature, ancora oggi da riscoprire nella sua orchestrazione, là dove ogni accordo ed ogni  nota, prendono a descrivere il sublime...

Basta ascoltare il finale dell' opera e, la romanza "Come in quest' ora bruna", per renderci conto di essere dinnanzi ad un meraviglioso gioiello di infinita grandezza dove il moderno e l'antico diventano trascendentali...

Il famoso duetto di "Orfanelle il tetto umile" sembra composto appositamente per dimostrare a sè stesso (il Verdi) la capacità di collegare le armonie di alta levatura compositiva con il pulsare leggero e svolazzante del sentimento amoroso...

Solo una mente teatrale di miracolosa idea compositiva tipica di un Verdi, sarebbe stata capace di donarci un insieme di note dal profondo al sereno, dal tragico al dolce di siffatta misura

Qui sotto, abbiamo l'abbinamento curioso fra il Simon Boccanegra di Verdi e il balletto con musiche di Paolo Giorza, Bianchi e Neri

Sempre dalla collezione musica e spartiti di Carlo Lamberti, proponiamo più sotto la visione di un raro libretto dell' opera, stampato in occasione della stagione di carnevale- quaresima del 1888-89 al teatro Municipale di Modena

      dalla collezione musica e spartiti Carlo Lamberti

Il Trovatore, rappresenta, a parer mio, il vero animo accalorato del Verdi, il melodramma che in un lasso di tempo relativamente breve, ci sciorina tutta l'animosità e l'ardore giovanile di un compositore ispirato al massimo nella teatralità perfetta...

Un' opera le cui arie, ormai famosissime, ardono ai vapori ed alle luminosità tribali di una vita zingaresca e di spontanea sentimentalità, rudemente immortalata in un pentagramma tutto accensione e carica, dove le voci naturali ed i cori, alternati a danze magiche, ci fanno povare la febbre dei 42 gradi...

Quindi, il Trovatore con Rigoletto e Traviata, forma una trilogia immortale di capolavori che al mondo non ha eguali e paragoni, ma che sarà la trascendentale musicalità di Giuseppe Verdi e la dimostrazione che il Cigno di Busseto rimarrà l' unico e vero maestro del melodramma... 

Il trovatore 
dramma in 4 parti 
dal dramma El trovador di Antonio-García Gutiérrez 
Libretto di Salvadore Cammarano 
Il libretto fu completato da Leone Emanuele Bardare 
Prima rappresentazione Teatro Apollo - Roma, 19 gennaio 1853

Dalla collezione musica e spartiti Carlo Lamberti

Il Rigoletto segna la svolta nella produzione musicale di Giuseppe Verdi, creando e donando alla teatralità del maestro Parmense la cosidetta modernità e facendo parte di quella trilogia che comprende anche il Trovatore ela Traviata

Le arie di quest'opera, a partire dal primo atto, fino al termine di questo gioiello musicale, sono ormai un' interpretazione di baritoni, bassi e tenori che fanno a gara per la loro bravura

Lo stesso Victor Hugo che, in primo tempo avversò Verdi, presenziando ad una recita di questo melodramma, dovette riconoscere il genio e la trascendentalità dell' autore

Come al solito, anche quest' opera di Verdi, dovette presentarsi con nomi diversi per sfuggire alla censura del tempo e , questo la dice lunga sulle difficoltà che il Cigno Bussetano, a differenza di Wagner, dovette superare

Il Rigoletto è, con le sue arie e romanze un'opera di garnde genialità, quasi unica nel suo genere, nascendo da un personaggio mai esistito, ma sempre ricordato come storia di una irreale realtà...

I vari titoli che questa opera dovette affrontare in momenti furono :

La maledizione, Viscardello, Clara di Perth, Lionello per poi approdare definitivamente a quella attuale, dove, la città di Mantova rimarrà immortalata nel capolavoro verdiano

Il terzo atto del Rigoletto, rimane uno dei massimi capolavori del teatro musicale dell' Ottocento con il famoso quartetto "Bella figlia dell'amore", trasportato e immortalato da Franz Liszt per eccellenti pianisti

Qui sotto presentiamo la statua, dell' opera Rigoletto nel monumento (non più esistente, oggi) , opera dello scultore Ettore ximenes e dell'architetto Lamberto Cusani

Più sotto la copertina illustrata dal Prina della suddetta opera, con l'autografo, in alto a destra, della musicista Rosa Laugeri

Dalla collezione musica e spartiti Carlo Lamberti

La vita di Giuseppe Verdi entra nella prima maturità, ma la sua fama comincia ad essere sempre più grande e, avvicinatosi a Schiller, si innamora di un dramma ambientato nel Tirolo, Kabala und liebe e così nasce la sua famosa opera Luisa Miller

Anche questo melodramma, vede la collaborazione di Salvatore Cammarano e viene rappresentata al teatro San Carlo di Napoli, l' 8 dicembre 1849 ottenendo un grande successo

La collaborazione tra Verdi ed il teatro San Carlo di Napoli aveva subito un pesante disagio dopo che il maestro parmense prese la decisione di far rappresentare La battaglia di Legnano al teatro Argentina di Roma

In quel caso, il Cammarano venne minacciato di essere imprigionato ed allora, Verdi, per soccorrere l'amico librettista e poeta, concepì l'idea di un'altra opera sostitutiva de La battaglia di Legnano

Dapprima, la scelta cadde su un dtitolo colmo di patriottismo cquale l' assedio di Firenze, ma come al solito, per la censura, fu costretto a ripiegare sul dramma di Schiller, Kabala und Liebe, che fu Luisa Miller

Dal sito www.albabarozzi.it

Dalla collezione musica e spartiti Carlo lamberti